資延 美葵 個展「 空中 –– 中空 」
会期 2025年6月6日(金) - 6月18日(水) ※ 会期中無休
時間 平日 16時 - 22時 土日 13時 - 19時
場所 亀戸アートセンター (KAC)
最寄 都営新宿線 東大島駅 大島口
【 関連イベント 】
■ 期間限定シルクスクリーンプリント
会期中、作家のデザインをお持ちいただいたTシャツ、シャツ、布バッグなどの布もの(綿•ポリエステル100％、綿の混紡)にその場でプリントするイベントも開催します。
■ ガチャガチャ
※イベントなどの詳細は、WEB、SNSなどで随時告知させていただきます
Miki Shinobu Solo Exhibition “Kūchū –– Chūkū”
Dates: Jun 6 (Fri.) - Jun 18 (Wed.), 2025 * Open throughout the exhibition period
Hours: Weekdays 16:00 - 22:00, Saturdays and Sundays 13:00 - 19:00
Place: Kameido Art Center (KAC)
Nearest Station Toei Shinjuku Line Higashi-Ojima Station, Ojima Exit
Related Event
■ Limited time silk screen prints
During the exhibition, the artist's design will be printed on the spot on T-shirts, shirts, cloth bags and other cloth items (100% cotton-polyester or cotton blend) that you bring in.
■ capsule toy machine
*We will announce the details of the event on the website and SNS as needed.
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このたび亀戸アートセンターでは、資延美葵 個展「空中 ー 中空」を開催いたします。
資延美葵は、幼少期から音を空間の「位置」で捉える感覚 (「空間的共感覚」の一種) を持ち、その感覚を視覚表現へと昇華させる独自のスタイルで作品を制作している作家です。
彼女の作品は、訪れた土地で聞こえる音を「座標」として捉え、それを独自のルールで可視化していくプロセスから生まれます。高い音は右上、低い音は左下といった音の座標感覚を軸に、録音とスケッチを照合しながら描かれる視覚表現。それはその土地の息遣いと彼女自身の身体感覚に根ざした静かで繊細な「音の地図」とも言えるでしょう。
本展は、亀戸の街で採取した音をもとに制作された新作を中心に、立体・絵画作品で構成されます。音が放つ「点と点のつながり」をたどりながら、その重なりが生み出す時間や空間を可視化していくアプローチは、絵画、立体、製本といった領域を自由に横断します。
この展覧会を通じて、作家の中にある「音」の構造や、時間の重なりといった目に見えないものを追体験することができる機会となれば幸いです。
・作家ステートメント
知覚と表象の関係性をテーマに制作をおこなっている。作品は平面を中心に、立体やアートブックを含むインスタレーションの形式をとる。
本展示は日常の音や場所の記憶を、身体を起点とした座標をもとに視覚化する試みのひとつである。
Miki Shinobu Solo Exhibition “Kūchū – Chūkū”
Kameido Art Center is pleased to present Kūchū – Chūkū, a solo exhibition by Miki Shinobu.
Since childhood,Shinobu has possessed a unique perceptual ability to grasp sounds as “positions” in space—a form of spatial synesthesia. She transforms this internal sensory experience into visual expressions through her distinctive artistic practice.
Her works begin with perceiving the sounds of a given place as “coordinates,” which she visualizes based on her own system of rules. Guided by a spatial sense where, for instance, high-pitched sounds are mapped to the upper right and low-pitched ones to the lower left, she overlays sound recordings with sketches to create visual compositions. These resulting images—rooted in the breath of each location and her own bodily perception—can be seen as quiet and delicate “sound maps.”
This exhibition features new works created from sounds collected around the Kameido area, alongside earlier sculptural and painted pieces. Following the connections between points emitted by sound, Shinobu visualizes the overlapping of time and space through an approach that seamlessly traverses media such as painting, sculpture, and bookmaking.
We hope this exhibition offers visitors a chance to engage with the invisible structures of “sound” that reside within the artist—structures that embody layers of time and spatial depth.
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Artist Statement
My work explores the relationship between perception and representation. I primarily work in two-dimensional formats, but also produce installations incorporating sculpture and artist books.
This exhibition is one attempt to visualize memories of everyday sounds and places, using a coordinate system rooted in the body.
【作家プロフィール】
資延 美葵（しのぶ みき）／ Miki Shinobu
2024年 東京藝術大学美術学部 卒業
東京藝術大学 大学院美術研究科修士課程 在籍
Instagram : https://www.instagram.com/sinobumiki/
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